CATCH A FIRE - Bob Marley and the Wailers

Catch a Firees el quinto álbum de estudio, y el primero con una gran discográfica, de la banda jamaicana de reggae Bob Marley & The Wailers, lanzado por Island Records en 1973. El álbum lanzó a la banda al estrellato mundial, y su líder Bob Marley se convirtió en una famosa figura de la música en todo el mundo. Las letras con conciencia social y el tono militante sorprendió a muchos oyentes, pero otros fueron atraídos por los los temas de confrontación de los compositores Marley y Peter Tosh, y la visión optimista de un futuro libre de opresión. El álbum logró los puestos nº 171 y nº 51 en las listas Billboard y Black Albums, respectivamente.

Indudablemente, la adhesiva delicadeza de las melodías de "Stir It Up" o "Kinky Reggae" encaja a la perfección, aun en sus versiones "sin adulterar", con el idioma pop de los 70. Al mismo tiempo, "Concrete Jungle", "Slave Driver" o "400 Years" (compuesta y cantada por Tosh) son canciones combativas que refieren a la historia de opresión y la confrontación con el poder establecido otorgaron al disco su cuota de credibilidad política. La sensible y exquisita voz de Marley, de la que percibimos hasta la mínima inflexión (y de ahí gran parte de su atractivo), es el centro de la gravedad emocional de estas canciones. El rango de los Wailers que, sin perder la propulsión de su ritmo, podía ir de la balada romántica al himno de barricada era, por lo menos, sorprendente. Marley componía y cantaba la mayor parte de los temas, pero este álbum es, claramente, la perfecta colaboración de una banda entre sí y con su productor.

Los críticos han catalogado a Catch a Firecomo uno de los mejores discos de reggae de todos los tiempos. Vik Iyengar de Allmusic comentó "Marley continuaraalcanzandoun gran éxito de crítica y público durante la década de los 70, Catch a Fireesuno de los mejores álbumes de reggae. Este álbum es esencial para cualquier colección de música". Rolling Stoneclasificó el álbum en el número 123 en su lista de 500 mejores álbumes de todos los tiempos, el segundo más alto de colocación para un álbum de reggae; sólo leyenda, un puesto más alto en el número 46. David Rodigan del semanario britanico El Espectador en 2012lo describió en el blog de artes como "simplemente, uno de los mejores discos de reggae que jamás se hayahecho".

Las primeras 20.000 copias del vinilo original de 1973, fueron diseñadas por los artistas gráficos Rod Dyer y Bob Weiner para revestir mecheros Zippo. La parte superior del encendedor se abría y se podía extraer el disco. Sin embargo, la industria de la época no permitía fabricarlo manualmente a esta escala ya que iba a incrementar sensiblemente el precio de un producto que debia ser para consumo masivo, por lo que se eligió la portada en la que Marley aparece fumando un porro. Pese a ello, algunas copias salieron al mercado, hoy en día son objetos de colección. La portada original se volvió a utilizar en 2001 para la edición de lujo.

Todas las canciones compuestas por Bob Marley, excepto donde se especifique.

Cara A

1. "Concrete Jungle" – 4:12
   
2. "Slave Driver" – 2:54
   
3. "400 Years" (Peter Tosh) – 2:45
   
4. "Stop That Train" (Tosh) – 3:55
   
5. "Baby We've Got a Date (Rock It Baby)" – 4:06
   

Cara B

1. "Stir It Up" – 5:30
   
2. "Kinky Reggae" – 3:36
   
3. "No More Trouble" – 3:56
   
4. "Midnight Ravers" – 4:57
   

• Peter Tosh - órgano , guitarra, piano, voz
  
• Bob Marley - guitarra, voz
  
• Bunny Wailer - bongos, congas, voz
  
• Aston "Family Man" Barrett - bajo eléctrico
  
• Carlton "Carlie" Barrett - tambores
  
• John "Rabbit" Bundrick - teclados, sintetizador, clavinet
  
• Wayne Perkins - guitarra
  
• Rita Marley coros
  
• Marcia Griffiths coros
  
• Tommy McCook - flauta
  
• Robbie Shakespeare - Bass Guitar (Concrete Jungle)
  
• Francisco Willie Pep - percusión
  
• Winston Wright - percusión
  
• Chris Karan - percusión
  

Leer mas

EXODUS - Bob Marley & The Wailers

Exodus, publicado en 1977 es uno de los más importantes discos de la carrera de Bob Marleyy del reggae. Grabado en Londres a raíz de un atentado contra su vida, Exodus muestra a un Marley con más madurez. A pesar de algunos temas políticos de gran alcance, Marley adopta un enfoque más reflexivo que sus discos anteriores. Exodus tiene temas románticos como "Turn Your Light Down Low" así como también declaraciones ruidosas como "Exodus" y "The Heathen".

Marley también consiguió grandes éxitos internacionales como "Jamming", "Waiting in Vain", "One Love/People Get Ready" y "Three Little Birds". Estos temas, quizá más que cualquier otro, llevó a Marley a ser conocido en todo el mundo. Exodus, a pesar de que contiene algunos de los mejores trabajos de Marley, tiene una base de nostalgia dando a entender que Marley estaba poniendo un poco de fórmula. El anterior álbum de Bob Marley & The Wailers, Rastaman Vibration, fue mal recibido. Sólo "War" llegó a estar en las listas de éxitos. The Wailers estaban muy emocionados cuando el álbum le gusto a la gente. El propio Bob Marley también se mostró satisfecho con el disco porque quería volver a las listas de éxitos. Por aquel entonces se le diagnóstico a Bob Marley cáncer. En algunos países, también se lanzó "Natural Mystic" como single. Exodussigue siendo hoy el álbum más famoso de Bob Marley, vendió casi 700.000 copias a través del mundo.

El "Exodus Tour" fue una gira de conciertos organizada para apoyar el álbum Exodus de Bob Marley & The Wailers. La gira comenzó en el Pavillon Baltard en París, Francia, el 10 de mayo de 1977, e involuntariamente terminó con cuatro espectáculos en el Teatro Rainbow en Londres a principios de junio, en realidad había seis conciertos previstos para realizarse en Londres, pero los dos últimos se habían cancelado debido a la grave lesión en el pie de Marley, que recibió en un partido de fútbol amistoso con periodístas franceses, justo antes de iniciar la gira en París. Posteriormente la segunda etapa de la gira en los Estados Unidos había sido postergado y luego cancelado definitivamente. El último concierto de la gira ha sido lanzado en VHS y DVD, llamado Live! en el Teatro Rainbow. Se ha informado de que los cuatro programas han sido grabados en vídeo. Marley realizó por primera vez conciertos en Bélgica y Dinamarca.

Las canciones clásicas de Exodus se habían realizado al menos una vez por concierto, mientras que canciones de amor suaves se habían tocado muy raramente, sólo "Jamming" se había realizado un par de veces y se convirtió más tarde en una canción clásica de Marley y un estándar de los tours más tarde. "Waiting In Vain" y "One Love/People Get Ready" se había realizado al menos una vez durante el Tour de Kaya en 1978, al igual que "Three Little Birds" por lo menos una vez durante el Tour de "Uprising" en 1980. Hubo actuaciones de dos canciones que no aparecen en ninguno de los discos de Marley grabados con "Island": "Trenchtown Rock" (Grabada antes de que Bob estuviera con "Island") y "Running Away" (lanzada en el álbum Kaya 1978). De espectáculo en espectáculo a veces se agregaba una canción adicional (sobre todo en el Rainbow Theatre donde Marley varió mucho la lista de canciones), como "Jammin", "Positive Vibration", "Concrete Jungle", "Crazy Baldhead ", "Running Away ", "Trenchtown Rock ", "Natural Mystic", "So Much To Say Thing To Say"y "Guiltiness". Pero actuaciones en directo de cada una de estas canciones se hicieron muy raramente durante la gira.

Edición Deluxe (2001)

Disco 1

El primer disco contiene Exodus remasterizado.

1. "Natural Mystic" – 3:28
2. "So Much Things to Say" – 3:08
3. "Guiltiness" – 3:20
4. "The Heathen" – 2:32
5. "Exodus" – 7:40
6. "Jamming" – 3:31
7. "Waiting In Vain" – 4:16
8. "Turn Your Lights Down Low" – 3:39
9. "Three Little Birds" – 3:00
10. "One Love/People Get Ready" – 2:56
11. "Roots" (Lado B del single "Waiting in Vain") – 3:44
12. "Waiting in Vain" (Inédito) – 4:44
13. "Jamming" (Versión Larga, Lado A del single 12") – 5:52
14. "Jamming" (Inédito) – 3:06
15. "Exodus" (Lado B del single "Exodus") – 3:08
    

Disco 2

El segundo disco contiene el tour de Exodus en vivo en el Rainbow Theatre, en Londres, el 4 de junio de 1977. Las canciones del 6 al 9 son de sesiones con Lee "Scratch" Perry, entre julio y agosto de 1977.

1. "The Heathen" (Inédito) – 6:48
2. "Crazy Baldhead/Running Away" (Inédito) – 9:22
3. "War/No More Trouble" (Inédito) – 7:44
4. "Jamming" (Inédito) – 7:07
5. "Exodus" (Inédito) – 11:49
6. "Punky Reggae Party" (Lado A del single Jamaican 12") – 9:19
7. "Punky Reggae Party" (Dub, Lado B del single Jamaican 12") – 8:50
8. "Keep On Moving" (Inédito) – 6:26
9. "Keep On Moving" (Dub, Inédito) – 7:15
10. "Exodus (Publicidad)" – 1:08
    

• Bob Marley – Vocalista, Guitarra Rítmica, Guitarra Acústica, Percusión.
• Aston "Family Man" Barrett – Bajo, Guitarra, Percusión.
• Carlton Barrett – Tambores, Percusión.
• Tyrone Downie – Teclados, Percusión.
• Alvin "Seeco" Patterson – Percusión.
• Junior Marvin – Guitarra.
• I Threes (Rita Marley, Marcia Griffiths, Judy Mowatt) – Coros.
  

Leer mas

LEGEND - Bob Marley

Robert Nesta Marley Booker nació el 6 de febrero de 1945 en Nine Mile (Rhoden Hall, Saint Ann Parish), una pequeña localidad al norte de la isla de Jamaica, en el Mar Caribe. Era hijo de Cedella Booker, una afro-jamaiquina que tenía 18 años (cuando nació Bob) y de Norval Marley, un jamaiquino blanco de ascendencia inglesa (su familia provenía de Essex), capitán de los Marines Reales (infantería de marina británica), quien se consideraba inglés, debido a que al ingresar a las Fuerzas Armadas Británicas para la Primera Guerra Mundial, en el fomulario dijo ser inglés, para que no se le cuestionara mayor cosa (y porque en esa época Jamaica era una colonia del Reino Unido y su población blanca tenía la nacionalidad británica).

La fecha de nacimiento de Norval es motivo de controversia ya que según muchas fuentes nació en 1895 (por lo que tendría 50 años cuando nació su hijo Bob Marley) pero según otras fuentes nació mucho antes, en 1881. Aunque Norval ayudaba económicamente a su mujer y a su hijo, rara vez veía a su hijo por pasar el tiempo viajando; además, según algunas fuentes su madre (la abuela de Bob) lo presionaba para que se alejara del niño por prejuicios racistas. El padre de Bob murió cuando éste tenía 10 años, en 1955.

Bob Marley tuvo que soportar burlas y desprecios por parte de negros jamaiquinos por su condición de mulato (mestizo producto de la mezcla de blanco y negro), sobre todo en su niñez, adolescencia y temprana juventud (se dice que el hermano de su primera novia le dijo que «no queremos blancos en esta casa»). Pero después Bob se demostró indiferente a esos desaires y decía no avergonzarse de su mezcla racial; aunque él se identificaba simplemente como negro y esa fue la única parte de su herencia racial por la que demostró interés.

Nine Miles es un pueblo que está a 3 horas de la capital, Kingston, que obtuvo su nombre por su tamaño -el cual abarca nueve millas. Cedella Marley luchaba cada día por sacar adelante a su hijo, vivían en la pobreza, por lo que en casa no contaban con agua, ni electricidad. Viviendo así en Nine Miles, Bob conoció a quien llegaría a ser su más frecuente amigo -Bunny Wailer. Cedella y el padre de Bunny empezaron a tener una relación, y es esta razón por la cual Bob y Bunny compartían una hermana. Siendo una familia de 5, buscando prosperidad, se mudan a Kingston, la capital de Jamaica. Fue con Bunny, con quien Bob comenzó a interesarse por la música, llegando a componer y tocar algunas canciones. Muy influenciados por la música de Raymond Charles, Curtis Mayfield, Brook Benton o Fats Domino, y de grupos como The Drifters muy populares en Jamaica que se escuchaban en la emisiones radiofónicas de las emisoras del sur de los Estados Unidos. Bob Marley alternó el trabajo en una empresa de fundición (donde se quemó en un ojo) con la música. Bob y Bunny recibieron formación musical de Joe Higgs, un cantante venido a menos que había gozado de cierta fama en Jamaica y que se ganaba la vida impartiendo clases de canto para principiantes. En una de esas clases conocieron a otro joven músico llamado Winston Hubert McIntosh (Peter Tosh). En 1962 Bob Marley participó en una audición para un productor musical llamado Leslie Kong que, impresionado, le invitó a grabar algunas canciones. Al año siguiente Bob decidió que el mejor camino para alcanzar su sueño, lo tenía planteado acaso, no lo sabremos, mediante un grupo. Compartió su idea con Bunny y Peter y los tres formaron los Wailing Wailers (literalmente, ‘gritos de protesta’). El nuevo grupo ganó la simpatía del percusionista rastafari Alvin Patterson, que los presentó al productor Clement Dodd. A mediados de 1963 Dodd vio a los Wailing Wailers y decidió promocionar al grupo. Los Wailing Wailers lanzaron su primer single, Simmer Down, con la discográfica Coxsone a finales de 1963. La formación original estaba compuesta por Bob, Bunny, Peter, Junior Braithwaite y dos coristas, Beverly Kelso y Cherry Smith.

Legend es un álbum de grandes éxitos de Bob Marley and the Wailers publicado el 8 de mayo de 1984 a través de Island Records. El recopilatorio original, publicado en primer lugar en LP, contiene catorce de las canciones más reconocibles del artista jamaicano (entre ellas diez de sus once top 40 en el Reino Unido) incluidas en su formato de single. Fue publicado posteriormente en formato CD con la misma lista de canciones.

En 1990 apareció una segunda versión en CD con todas las canciones en su duración original, en lugar de estar en formato single. En la edición en casete aparecen dos canciones nuevas, "Punk Reggae Party" y "Easy Skanking", que fueron incluidas en la edición de 2002 de este recopilatorio en CD.

Legend es el álbum más vendido de la historia del reggae, aunque existe cierta controversia a causa de que sólo se incluyen canciones de la etapa final de la carrera del jamaicano, sin atender a sus primeras grabaciones.

Lista de canciones

Todas las canciones escritas por Bob Marley excepto donde se indique.

Versión original

Cara uno

1. "Is This Love?" Esta canción está recibiendo millones de reproducciones en youtube.
2. "No Woman, No Cry" (Vincent Ford)
3. "Could You Be Loved"
4. "Three Little Birds"
5. "Buffalo Soldier" (Bob Marley/N.G. Williams)
6. "Get Up, Stand Up" (Bob Marley/Peter Tosh)
7. "Stir It Up"

Cara dos

1. "One Love/ People Get Ready" (Bob Marley/Curtis Mayfield)
2. "I Shot the Sheriff"
3. "Waiting in Vain"
4. "Redemption Song"
5. "Satisfy My Soul"
6. "Exodus"
7. "Jamming"

Leer mas

SURVIVAL - Bob Marley

Hacia fines de los setenta Bob Marley era una de las figuras más reconocidas dentro y fuera del ambiente musical. Su compromiso con el pacifismo y el movimiento reggae eran una marca registrada que se expandía cada vez más por los diversos rincones del globo. No sólo con su música Marley lograba contagiar a más personas sino también con su carisma e ideales en favor de la paz.

En 1979, junto a su grupo The Wailers, el gran Bob Marley editó el que sería uno de los más controversiales discos en su carrera. Survival se enfoca en el activismo por los derechos de los países africanos, cuyas banderas se representan en la portada del álbum. “So Much Trouble in the World” sintetiza a la perfección la problemática que vivían por entonces la mayoría de las naciones de Africa. “Zimabawe”, que continúa luego, es considerado como un himno no oficial de aquella nación e incluso fue interpretada tras su independencia.

Si bien musicalmente no significó una gran obra, se destacan temas como “Babylon System” y “One Drop”. A esta altura Marley se erigía más como un símbolo político y líder del pacifismo. Sin embargo, a pesar su talento siempre se mantenía intacto.

>> persimusic.com

Leer mas

NATURAL MYSTIC – Bob Marley

A finales de 1960 y principios de 1970, Rastafarila inesperada atención a la creciente popularidad mundial de un estilo relativamente nuevo de la música: reggae. El "profeta", el mensaje de Rastafari a través del reggae al mundo transmitiría, Bob Marley, cantante jamaicano, guitarrista y compositor.

Marley fue Robert Nesta Marley nació en 1945 , y en 1961 formó su primer grupo, The Rudeboys, que más tarde se convirtió en The Wailers. Con su ritmo cautivador y letras fuertes Marley se convirtió en el primer músico de reggae hasta alcanzar el estatus de estrella internacional. Otros dos miembros de The Wailers , conejito Livingston y Peter Tosh , era una carrera más tarde con éxito en sus propios seguidores.

El reggae es un nombre colectivo para una variedad de estilos de la música jamaicana describir "ska", "rock-steady" "poppatop" y "mento". La música de Marley también mostró influencias del "rhythm and blues" EE.UU. y Jamaica "popular" y "dub".

En 1967 , Marley, que tenía un trasfondo cristiano, se convierte oficialmente a Rastafari y después de que su música contiene fuertes elementos de espiritualidad y misticismo. Con sus largas rastas y la defensa abierta del uso de marihuana, Marley para muchos negros jóvenes de todo el mundo se ha convertido en un epítome de la rebelión y la resistencia contra el sistema de Babilonia. En algunas de sus canciones promover que la revolución abiertamente como un medio para alcanzar la libertad personal, mientras que otros tratan de amor o una vida sin preocupaciones.

En 1976 , Marley tuvo un gran impacto en Europa durante una gira por Inglaterra , Suecia , los Países Bajos y la antigua Alemania Occidental. Lo mismo ocurrió durante una visita subsiguiente de los EE.UU., donde sus discos como Exodus (1977) Kaya (1978), Babylon by Bus (1978) y Uprising (1980) sigue siendo popular hoy en día. Bob Marley en 1981 en la plenitud de su vida, murió de cáncer, pero su música sigue viva en todo el mundo en.

Aunque la mayoría de Marley y otros músicos de reggae mantiene los fans de la música sin necesariamente auto aceptar la religión rastafari, Rastafari y el mensaje rastafari fama, sin embargo todo el mundo. Para muchos negros, incluso en África, la música reggae y rastafari se convirtió en el símbolo de la libertad y descubrieron que eran su propia identidad única.

Letra War de Bob Marley

Hasta que la filosofía que asevera que hay una raza superior

y otra

Inferior,

finalmente

y de forma permanente,

se desacredite

y abandone,

en todas partes habrá guerra -

Tengo que decirlo.... guerra.

Mientras haya

primera clase y ciudadanos de segunda clase en cualquier nación.

Hasta que el color de la piel de un hombre

no tenga ninguna importancia más que el color de sus ojos -

Me dicen que es la guerra.

Hasta que los derechos humanos básicos

se garantizen por igual a tod@s,

Sin distinción de raza -

Habrá guerra.

Hasta que llegue ese momento ,

el sueńo de una paz duradera,

la ciudadanía mundial,

Imperio de la moral internacional.

permanecerán en una ilusión pasajera que se persigue,

pero nunca se alcanza -

Ahora en todo el mundo está la guerra - la guerra.

Y hasta los regímenes innobles e infelices,

que mantienen a nuestros hermanos en Angola,

Mozambique,

Sudáfrica.......

Sub-esclavitud humana....

Hayan sido derribados,

Destruídos por completo -

Bueno, everywhere es la guerra -

Me dicen que guerra.

Guerra en el este,

Guerra en el oeste,

Guerra en el norte,

Guerra en el sur -

La guerra - la guerra -

Los rumores de guerra.

Y hasta ese día,

el continente africano

no conocerá la paz,

nosotros los africanos lucharemos - creemos que es necesario -

Y sabemos que vamos a ganar

Porque estamos seguros de

la victoria .

Del bien sobre el mal -

Bien sobre el mal, sí!

Bien sobre el mal -

Bien sobre el mal, sí!

Bien sobre el mal -

Bien sobre el mal, sí!

Leer mas